人間通訊社

「逍×遙×遊—當代工藝合創展」7月8日佛光緣美術館總館開幕，此為與臺灣工藝研究發展中心簽署合作備忘錄後，第一個推出的合作展。「逍」、「遙」、「遊」分別表示「時間」、「空間」及「速度」三個維度；作品強調「合創」與「跨域」概念，每件均結合設計師與工藝師的巧思與搭配，讓傳統工藝呈現當代思維。展場以全新視覺空間搭配充滿設計感的作品，帶給大家耳目一新之感。

佛光緣美術館總館長如常法師於開幕代表主辦單位致詞表示，此次展出呈現三個重點，一是「超連結」，連結台灣的博物館、美術館，讓大家看到台灣的工藝之美。今年4月與臺灣工藝研究發展中心簽訂合作協議，希望將全台的工藝帶到全台佛光緣美術館，展開工藝、文化及傳承的超連結。二是「超美學」，工藝師以手上的技藝、腦中的記憶，創造出傳統與現代的文明，而美學來自工藝師一生的創意。三是「向前有路」，因為走出來就有了超連結，讓廣大民眾看到工藝之美，和台灣的共存生共榮。

總策展人臺灣工藝研究發展中心主任張仁吉表示，工藝從過去為了生存、生活、生計而存在，到以工藝為媒介，演繹美學的概念、利他的行為，此次展覽希望透過詮釋能力，呈現其價值所在。「逍×遙×遊—當代工藝合創展」以共同跨域，包括跨族群、跨文化、跨地域、跨技法、
跨物質、跨思想的相互對撞、思辨與融和，再生成新的結構，從中發現工藝的詮釋性、精神性、社會性。

臺灣歷史博物館館長張隆志說「透過物件來說故事」，然而物件不會說話，希望透過美學的解釋，如同前述的超連結、超美學，讓物件獲得生命力，訴說他背後的故事。台南市美術館館長林育淳則說，工藝師的創作就像是在修行，走在修行的道路上，只要不畏懼、心存善念面對，相信會有好的結果。

工藝界代表台灣頂極工藝協會理事長葉志誠希望未來工藝能夠有更多跨域表現，深植人心、發光發熱。參展代表陳培澤敘述在創作歷程中所貫穿的精神，他表示時代在變動，工藝也隨著時代改變，以作品〈集體記憶〉為例，老舊的紅磚牆說的是老故事，但以現代技法呈現。

佛光緣美術館、臺灣工藝研究發展中心分別由如常法師、張仁吉代表，以《世界佛教美術圖說大辭典》、「聚寶瓶」互贈結緣。眾與會貴賓並以「合創」方式，分組在大型畫板上的8個關鍵字以線進行纏繞，共同創作作品〈合創方程式〉。依序有如常法師、張仁吉、張隆志、林育淳、前科學工藝博物館館長陳訓祥、中華福報生活推廣協會名譽理事長陳順章、佛光山功德主張歐淑滿、葉志誠、台灣工藝之家協會理事長王龍德等為這次開幕創作。