人間通訊社

佛光緣美術館台中館(惠中寺)，11月10日舉辦開幕茶會暨藝術講座，邀請成功大學美術史教授蕭瓊瑞主講，藝術文史及「心湖漣漪–郭心漪的水彩藝術」。台灣畫話協會前理事長蔡啟海，及現任理事長李淑玲蒞臨，精心策劃的知性活動，讓講座及茶席湧入歡欣人潮。

美術館輔導法師知度法師表示，郭老師的水彩創作豐富，最令人感動的是能夠「呈現出簡單中的不簡單，發現了平凡中藏著不平凡」，掌握住心漪生蓮華的精髓。

蕭瓊瑞提醒大家要尊重藝術的美、跟藝術對話，要細心觀察作品的意境，人文、藝術沒有標準答案，畫作給人的感受見仁見智，有不同的意見才有多元的存在，不要認為藝術很遙遠偉大、很難瞭解，因而對藝術產生隔閡。

教授說，畫作所使用的原料不同而有水彩、油彩、膠彩、炭彩、水墨畫等名稱。台灣水彩畫啟蒙於日治時代石川欽一郎等畫家，來台灣教畫的主要目的，竟然是要讓學生對繪畫產生興趣，就可減少抗議時間。

台灣四面環海大地充滿水氣，早期的水彩畫作，是有雲霧水氣、有士埆厝的寫實畫風，充分展現出對自己鄉土的認知。逐漸演變有馬白水等人對中國畫風的追求；藍蔭鼎代表英國正統水彩技法的堅持；更有各種不同類型共十種。

蕭瓊瑞指出，郭心漪的作品，因能感動人心，展現對生命的沉穩歷練，而受到重視。他的創作藝術無法單純的歸納在那一類型，有深植人心的人文厚度、有形塑情境的特色。可在一般水彩紙上畫作，更可創作大尺幅畫面，展現出多層次映現的技巧，超越傳統水彩畫的藩籬，內涵突破正統的框架，卻又不失正統的氛圍。

郭心漪表示，曾遇到嚴重的瓶頸，有一次到台中美術館，看到館前水塘，有茂盛的繁花、層層推疊的落葉，顯出森林般的種種樣貌，更有天空的倒影，平靜祥和的世界卻暗隱生住異滅的縮影。從中領悟到順逆的起伏是生命的過程，柳暗花明的意義仍然存在。將細觀、善觀的外境融入內心，終於創作出光明的「池塘系列」畫作，同時也走出失落，找回正向的人生觀。

一樓茶席有13位小茶師司茶，惠中童軍團團長李金鈴說，只經過5次訓練，即展現不錯的成績，為這場開幕服務大眾，讓大家歡喜。