〔紙上博物館〕國立台灣美術館 視覺藝術呈現當代美術發展
【人間社記者 李雪麗 台中報導】 2019-07-16
  • 圖說:座落於台中市西區的國立台灣美術館,前身是省立美術館,已有31年歷史。 人間社記者鄭榆耀攝

  • 圖說:李再鈐〈元〉1994雕塑 700x295x248cm 國立臺灣美術館典藏。 人間社記者鄭榆耀攝

  • 圖說:王慶臺〈雲擁〉1994雕塑 1994 250x110x140cm 國立臺灣美術館典藏。 人間社記者鄭榆耀攝

  • 圖說:美術街挑高約11米,為橫貫一樓各展覽室的公共空間,適合展示雕塑、裝置藝術等類型作品。 人間社記者鄭榆耀攝

  • 圖說:李光裕〈凝(Ⅰ)〉1986雕塑 180x120x150cm 國立臺灣美術館典藏。 圖/國立台灣美術館提供

  • 圖說:國美館資料中心,為美術專門圖書館,館藏範圍以藝術相關之圖書、期刊、電子資料庫、多媒體資料為主,僅供館內閱覽。 人間社記者鄭榆耀攝

  • 圖說:林玉山〈蓮池〉1930膠彩畫 146.4 x 215.2 cm 國立台灣美術館典藏。 圖/國立台灣美術館提供

  • 圖說:林之助〈朝涼〉1940膠彩畫 245.3 x 184.5 cm 國立台灣美術館典藏。 圖/國立台灣美術館提供

  • 圖說:陳澄波〈嘉義遊園地(嘉義公園) 〉1937油畫130.2 x 162.5 cm國立台灣美術館典藏。 圖/國立台灣美術館提供

  • 圖說:陳澄波〈淡水風景(淡水)〉1935油畫 91.0 x 117.0 cm國立台灣美術館典藏。 圖/國立台灣美術館提供

  • 圖說:「一〇八全國美術展」版畫類金牌獎 周佑貞 /〈鯨落島〉2018石膏板1/1 144 x 149 cm 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「共時的星叢:風車詩社與跨界域藝術時代」,文學、美術、劇場、攝影、音樂、電影等不同藝術形式跨界展演。 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「一〇八全國美術展」水墨類金牌獎 劉念儒 /〈島之生—漂〉2018水墨、紙本 180 x 200 cm 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「一〇八全國美術展」篆刻類金牌獎 張天健 /〈老子片語十六則〉2018印石、印尼、墨、紙本 109 x 54 cm 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「一〇八全國美術展」攝影類金牌獎 楊育傑 /〈自拍美圖 有影沒影(台語)〉2108藝術微噴、相紙 65.5 x 60.5 cm x1件, 40 x 50cm x 14件。 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「一〇八全國美術展」水彩類金牌獎 林裕清 /〈美成在久〉2109水彩、紙本 76.5 x 108 cm 人間社記者鄭楡耀攝

  • 圖說:「共時的星叢:風車詩社與跨界域藝術時代」,文學、美術、劇場、攝影、音樂、電影等不同藝術形式跨界展演。 人間社記者鄭楡耀攝

6月份剛歡度31週年館慶的國立台灣美術館(簡稱國美館),位於台中市西區。前身是「台灣省立美術館」,於1988年開館,1999年精省後,改隸屬行政院文建會(今文化部),並改為現在的名稱,成為國內第一座國家級的美術館。

國美館以視覺藝術為主導,典藏並研究台灣現代與當代美術發展特色;提供各項展覽、長期與國外美術館交流、積極參與國際性重要展覽,並致力於多樣性的主題規劃特展與藝術教育推廣活動,提供民眾多元化欣賞藝術的環境。佔地面積約10公頃(含園區雕塑公園),館舍空間為地下二層、地上三層,展覽面積約1萬5千平方公尺。展覽空間包含展覽室、美術街、資訊轉運站、數位藝術方舟-數位創意資源中心(目前整建中,未開放)。

館內有各種不同形態及大小的展示空間,部分挑高近 6米,美術街挑高約11米,皆採東西向展延方式。三樓展覽室為典藏品的常設展示空間,二樓以各項主題規劃展、台灣資深藝術家或具有潛力的創作者的作品展為主。位於一樓的展覽室以呈現大型國際性展覽、雙年展、當代藝術特展為主,還有一個360度環景數位影像的展示間,提供數位聲像作品及跨領域藝術的展演。美術街為橫貫一樓各展覽室的公共空間,適合展示雕塑、裝置藝術等類型作品,戶外廣場則陳列雕塑精品。建築強調開闊性與親和性,除展覽室外,並增設兒童繪本區、影音藝術廳(6月份起,配合公共空間工程,暫停開放)、教師資源室,以及各項學習、休閒空間。

國美館典藏品約1500件,近期展出有「一〇八年全國美術展」,展期2019/06/15~2019/09/15;「共時的星叢:風車詩社與跨界域藝術時代」,展期2019/06/29~2019/09/15。「影像焦慮」,展期2019/07/20~2019/09/22。2019數位藝術創作案「羅禾淋:如果這是全球監控中心」,展期2019/07/17 ~ 2019/09/22。

館長—林志明

國立台北教育大學藝術與造形設計學系專任教授林志明,於2018年月10月接任為第8任館長,他是法國高等社會科學研究院文學藝術語言科學博士,主要研究影像、美學及法國當代思潮。著有《複多與張力:論攝影史與攝影肖像》及《古典時代瘋狂史:譯者導讀別冊》。

曾獲國科會補助大專校院獎勵特殊優秀人才。所策劃之「故宮未來博物館」也榮獲年度美國博物館協會繆思獎「多媒體裝置」項目銀牌獎,更曾策劃許多藝術展覽,如台北當代藝術館2011年威尼斯雙年展謝春德個展「春德的盛宴」及其2012年返台展。

文化部長鄭麗君表示,林志明是目前聯合國教科文組織國際藝評人協會總會國際理事、台灣分會理事長,更是台灣重要的策展人、藝評人與譯者,相信以其深厚的學養與國際視野,能帶領國美館更上一層樓。

國美館典藏品
王慶臺〈雲擁〉

矗立於美術館入口旁的〈雲擁〉,渾圓的輪廓下,少了銅雕給人厚重冰冷的感覺,拉近與觀眾的距離,彎曲如雲朵的女孩造型,直立的髮辮似隨風飄動般,使整體作品呈現輕快且純真的樣貌,同時兼具抽象和具象的雕塑語彙,藝術家將幽默的造型和個人化的語言融入其中,試圖傳達內心情感的訴求。

李再鈐〈元〉

在草地上的大紅雕塑〈元〉,很容易吸引目光,讓人無法忽視它的存在。其意為物質之原,造形之始。以長方體為基本單位,再經過連續而規律的變化組合,造形簡潔流暢,不拖泥帶水。空間的流動效應與線、面、體的嚴整秩序,構成一虛實互補,輕重平衡的立體造形,挺直的線條與平整的表面,加上大紅顏色,建構出剛強、熱誠、樂觀與希望的意涵。

李光裕〈凝(Ⅰ)〉

〈凝(Ⅰ)〉是藝術家李光裕典型的代表作品,蘊含濃厚的宗教底蘊,置放於國美館正門右側牆面的挖空處,抬頭可見神情安然的佛首,斜靠在線條婉約圓潤的手掌上,任憑藍天白雲在穿透的背景流動變換,在喧鬧的戶外空間凝聚出靜謐安寧之氛圍,成為國美館最醒目的入口意象。

林之助〈朝涼〉

林之助(1917-2008)生於台中州豐原郡大雅庄。留學日本是影響其畫風形成的關鍵時期。1941年返台後,創作注入更多臺灣本土的色彩,連續兩年獲臺灣總督府美術展覽會特選第一名的總督賞,奠定在台灣畫壇的地位。〈朝涼〉描寫涼早晨出遊的印象,粉灰色調繪出朝霧迷濛中所見牽牛花(日語為「朝顏」)葉子與花朵的深淺變化,表現清晨空氣清涼的氛圍,為其一生創作最具重要之經典作。

林玉山〈蓮池〉

林玉山(1907-2004)生於嘉義。作畫強調師法自然,重視寫生,認為藝術應來自日常生活中的經驗,作品沉潛著內斂的思維,呈現臺灣多元文化交融的性格。〈蓮池〉以嘉義市北郊牛斗山的大蓮池為描寫對象,捕捉曙光乍現時金色蓮池最美時刻,既表現出西方寫實觀念,又具東方繪畫特色與台灣風土色彩,可視為中國重彩丹青在廿世紀台灣的復興。是個人也是台灣美術史上的經典作。尤其在入藏國立台灣美術館之過程中,發動全民募捐,自日本藏家的競爭中,搶救保存於台灣,因而具特殊歷史意義。

陳澄波〈淡水風景(淡水) 〉、〈嘉義遊園地(嘉義公園) 〉

陳澄波(1895-1947),出生於嘉義,是第一位入選「帝展」的台灣油畫家,也是在台灣美術史上堅持反映生活現實、執著表現台灣風土之美的重要前輩畫家,他的生命歷程見證了台灣歷史的變遷和異動,歷史的悲壯烙印,對台灣美術史具特殊意義。

〈淡水風景〉(淡水),是其淡水系列中最具代表性的件品,以俯視遠望的視角,描繪淡水城繁華的景貌,再以繁密紅磚建築與曲折巷道為主景,隱藏著一種有機的秩序和紛雜中的穩定。

〈嘉義遊園地〉(嘉義公園),則是諸多描繪「嘉義公園」畫作最代表性且尺幅最大的經典之作。畫中以一棵池邊老樹為主軸,在陳澄波的繪畫中,「樹」的描繪一直是他捕捉、呈現的重要焦點,此作巨樹的枝幹自中心向外曲折延伸,讓廣大的空間感得以顯現,且有繁茂與旋轉躍動的生命力表現。

一〇八年全國美術展

由文化部指導、國立台灣美術館主辦之「全國美術展」,自民國100年開辦以來已辦理第9屆,以拔擢美術創作人才、鼓勵美術創作為目的,歷年均吸引全國逾千件作品參賽。

「一〇八年全國美術展」徵選活動,包含水墨、書法、篆刻、膠彩、油畫、水彩、版畫、雕塑、攝影、新媒體藝術及綜合媒材等11類,共徵得1129件作品。經初、複審後,各類別金、銀、銅牌獎各1名及入選若干名,共125件作品脫穎而出,並產生4位「免審查獎」得主。作品表現豐富多元,創作議題涵蓋社會議題、生態環境的反思、個人生命經驗的重構再現等,兼具美感與實驗性。

共時的星叢:「風車詩社」與跨界域藝術時代

由黃亞歷、孫松榮及巖谷國士共同策展,以日據時代1933年台灣南部成立的詩社為中心,打破線性時空,呈現文學、美術、劇場、攝影、音樂、電影等不同藝術形式跨界展演。原作、複製品、影音檔案、文件文獻等星羅棋布在展間相遇對話,結合影音效果、多媒體裝置,歷史的氛圍,幻化而重生。